Production Patterns
Case study
Ce projet a été réalisé dans un cadre professionnel et rémunéré, au sein de mon entreprise en alternance, Polypap, une industrie d'impression d'emballage fleuriste. C'est une entreprise dont le public cible est les fleuristes et même si leur clientèle se situe majoritairement en France, il y a aussi des clients internationaux (Canada, Grèce, Italie, Japon…)
La demande initiale portait sur des collections temporaire de motifs sur la thématique de la Saint-Valentin et la fête des mères, avec l’objectif de cibler une tendance de bouquets de fleurs, apporter de la nouveauté et chercher un effet collector.
Les imprimantes sont basées sur un système de flexographie, ce qui implique des contraintes à garder en tête tout le long du processus.
À partir de cette demande, j’ai construit une réponse qui mêle esthétisme et respect des contraintes industrielles et techniques.
L’idée était de remettre en avant respectivement la romance et le mystère de l'amour, mais aussi la douceur et l'élégance de la figure de la mère ; le but étant de mettre en avant les aspects positifs de ces deux thématiques, car les emballages serviront aux bouquets de fleurs qui feront office de cadeau, avec toute la charge sentimentale qui y est attachée.
Cela m’a permis de proposer un rendu qui reste fidèle aux intentions du brief tout en y injectant une dimension rafraîchissante, un nouveau regard qui enrichit le propos initial.
La création des motifs est passée par plusieurs étapes.
J’ai commencé par faire une veille de différentes illustrations, issues de la bibliothèque Adobe Stock ou de génération d'IA, pour explorer différentes directions esthétiques, puis pour en choisir plusieurs, libres de droit. Cette façon de faire s'explique par la contrainte de temps et par le processus usuel, amélioré par l'entreprise au fur et à mesure du temps.
Plusieurs essais ont été ensuite fait en prenant en compte la répétition du motif, afin d’identifier ce qui répondait le mieux à l’intention initiale.
Ce processus m’a permis de tester différents niveaux de complexité, mais aussi des compositions différentes et d’ajuster progressivement l’approche. Cette étape se fait d'abord sans couleur.
Une fois l’intention créative clarifiée, il a fallu adapter la proposition aux contraintes techniques spécifiques du projet :
Couleurs : maximum deux, sans contrastes forts (pas de clair sur foncé).
Encres : uniquement celles de l’entreprise, basées sur des Pantone précis.
Rendu visuel : textures et profondeurs travaillées pour une impression fluide.
Anamorphose : prévoir les déformations dues au passage sur cylindre.
Support : adapter le motif au matériau d’impression (papier, film, etc.).
Placement : motif conçu pour s’adapter à la surface du manchon ou du cliché.
Cette phase a été essentielle pour assurer la cohérence entre le rendu souhaité et les réalités concrètes du domaine industriel.
Les choix graphiques que j’ai faits répondent directement aux enjeux du projet.
Par exemple, la symbolique des couleurs, mais aussi des fleurs a été prise en compte, ce qui permet de diriger l'imaginaire du client dans la direction souhaitée du motif. Ex : des pivoines pour la fête des mères, surtout pas de violet (deuil), du rose et du rouge car ce sont les couleurs qui marchent le mieux en période de Saint-Valentin…
Voici comment se sont déclinées ces thématiques au sein de Polypap, en plus des rames et des bobines de papier servant aux emballages ; il s'agit de produits originaux, qu'on appelle des Florbox, et des Innobags.
Si projet réel :
Ce projet a été mis en œuvre en [année ou période]. Il a permis au client de [résultat observé, retour client, effet mesurable ou qualitatif].
Cette expérience m’a permis de [ce que tu en retiens en tant que designer : gestion, communication, adaptation technique, etc.].
